Glass Pavilion, Cologne

Le pavillon de verre, conçu par Bruno Taut et construit en 1914, était une structure de dôme en verre prismatique à l'exposition de Cologne Deutscher Werkbund. La structure était un point de repère aux couleurs vives de l'exposition, construite à l'aide de béton et de verre. Le dôme avait une couche extérieure à double verre avec des prismes de verre colorés à l'intérieur et un verre réfléchissant à l'extérieur. La façade avait des plaques en verre colorées incrustées qui agissaient comme des miroirs. Taut a décrit son "petit temple de beauté" comme "des reflets de la lumière dont les couleurs ont commencé à la base avec un bleu foncé et se levaient à travers le vert mousse et le jaune doré pour culminer au sommet en jaune pâle lumineux."

Le pavillon de verre est la réussite architecturale la plus connue de Taut. Il l'a construit pour l'Association allemande de l'industrie du verre spécifiquement pour l'exposition de 1914. Ils ont financé la structure qui était considérée comme une maison d'art. Le but du bâtiment était de démontrer le potentiel de différents types de verre pour l'architecture. Il a également indiqué comment le matériel pourrait être utilisé pour orchestrer les émotions humaines et aider à la construction d'une utopie spirituelle. La structure a été réalisée au moment où l'expressionnisme était le plus à la mode en Allemagne, et il est parfois appelé un bâtiment de style expressionniste. Les seules photographies connues du bâtiment ont été réalisées en 1914, mais ces images en noir et blanc ne sont que des représentations marginales des réalités de l'œuvre. Le bâtiment a été détruit peu de temps après l'exposition, car il était uniquement un bâtiment d'exposition et non construit pour une utilisation pratique.

Le pavillon en verre était une structure rhombique conçue polygonale à multiples facettes en forme d'ananas. Il avait une base de quatorze faces construite en briques en verre épaisses utilisées pour les murs extérieurs dépourvus de rectangles. Chaque partie de la coupole a été conçue pour rappeler la géométrie complexe de la nature. La structure du pavillon était sur un socle en béton, l'entrée atteint par deux volées de marches, ce qui a donné au pavillon une qualité de temple. Le pavillon de verre de Taut a été le premier bâtiment d'importance en briques de verre.

Il y avait des escaliers métalliques à l'intérieur du verre à l'intérieur qui ont conduit à la salle de projection supérieure qui montrait un kaléidoscope de couleurs. Entre les escaliers se trouvait une cascade en cascade à sept niveaux avec un éclairage sous-marin, cela a créé une sensation de descendant au niveau inférieur "comme à travers l'eau scintillante". L'intérieur avait des prismes produisant des rayons colorés à partir de la lumière du soleil extérieur. Les murs en verre colorés du sol au plafond étaient de la mosaïque. Tout cela a eu l'effet d'un grand cristal produisant une grande variété de couleurs.

La frise du pavillon de verre a été écrite avec des poèmes aphoristes de verre réalisés par l'écrivain anarcho-socialiste Paul Scheerbart. Des exemples de ceux-ci étaient "le verre coloré détruit la haine" et "sans palais de verre, la vie est une conviction". Les idées de Scheerbart ont également inspiré la composition rituelle de l'intérieur. Pour Scheerbart, apportant la lumière de la lune et les étoiles ont apporté différents sentiments positifs qui ont conduit à une toute nouvelle culture.

Paul Scheerbart en 1914 a publié un livre intitulé Glasarchitektur et l'a dédié à Taut. Taut en 1914 a fondé un magazine appelé Frühlicht pour ses fidèles expressionnistes. Il a souligné l'iconographie du verre qui est également représentée par son pavillon de verre. Cette philosophie remonte aux récits du temple de Salomon. Un dessin précoce du pavillon de verre par Taut dit qu'il a fait l'esprit d'une cathédrale gothique.