Fakten über: The Raising of Lazarus (Rembrandt)
„Die Auferweckung des Lazarus“ ist ein faszinierendes Öl-auf-Holz-Gemälde des berühmten niederländischen Künstlers Rembrandt. Zwischen 1630 und 1632 geschaffen, stellt dieses Kunstwerk lebhaft die biblische Geschichte aus dem Johannesevangelium dar, in der Jesus Lazarus wieder zum Leben erweckt. Heute kann man dieses Meisterwerk im Los Angeles County Museum of Art bewundern.
In diesem Gemälde verwendet Rembrandt meisterhaft Chiaroscuro—eine Technik, die starke Kontraste zwischen Licht und Dunkelheit nutzt—um die Aufmerksamkeit auf die zentralen Figuren zu lenken und einen beeindruckenden, dramatischen Effekt zu erzeugen. Diese Technik verstärkt nicht nur die visuelle Wirkung, sondern unterstreicht auch die Themen der spirituellen Erneuerung und Erlösung.
Früh in seiner Karriere, als er noch in Leiden tätig war, ließ sich Rembrandt von seinem Mentor Pieter Lastman inspirieren. Er erforschte dasselbe Thema in zwei Radierungen, von denen jede eine einzigartige Komposition bietet. Bemerkenswert ist eine Radierung aus dem Jahr 1642, die Christus in einem anderen Licht darstellt und seine Rolle als Heiler betont. Die freundschaftliche Beziehung zwischen Rembrandt und seinem Künstlerkollegen Jan Lievens könnte ebenfalls Einfluss auf die Gestaltung dieses Gemäldes genommen haben.
Interessanterweise schuf Rembrandt zwischen 1635 und 1639 ein weiteres Gemälde mit dem Titel „Die Auferstehung“, das bemerkenswerte Ähnlichkeiten mit „Die Auferweckung des Lazarus“ aufweist. Dies deutet auf eine Kontinuität in seiner Auseinandersetzung mit Themen der Auferstehung hin.
Ursprünglich im Besitz von Rembrandt selbst, wechselte das Gemälde nach seinem Konkursverkauf 1656 mehrmals den Besitzer. Schließlich wurde es von Howard F. Ahmanson, Sr. erworben, der es großzügig dem Los Angeles County Museum of Art spendete, wo es weiterhin Besucher inspiriert und in Staunen versetzt.