Muchacha leyendo una carta

“Muchacha leyendo una carta en una ventana abierta” es una exquisita pintura al óleo de Johannes Vermeer, uno de los maestros de la Edad de Oro holandesa. Creada alrededor de 1657-1659, esta obra captura a una joven holandesa absorta en la lectura de una carta junto a una ventana abierta.

Durante muchos años, la pintura fue erróneamente atribuida a otros artistas, incluidos Rembrandt y Pieter de Hooch. No fue hasta 1880 que se identificó correctamente como una obra de Vermeer. El recorrido de la pintura no terminó ahí; después de la Segunda Guerra Mundial, brevemente estuvo en la Unión Soviética antes de ser devuelta a Alemania.

La escena muestra a una joven rubia de pie junto a una ventana abierta, rodeada de elementos simbólicos como frutas y cortinas. Se cree que la ventana abierta simboliza su deseo de explorar nuevos horizontes, mientras que la fruta podría insinuar asuntos extramatrimoniales. La técnica magistral de Vermeer brilla a través de su uso de la luz y el dispositivo de repoussoir, que añade profundidad a la composición. También se especula que pudo haber utilizado dispositivos ópticos para lograr tal precisión.

La historia de la pintura es fascinante. Sobrevivió a la atribución incorrecta y al caos de la Segunda Guerra Mundial, solo para ser devuelta a salvo a Alemania. En 1968, un análisis de los materiales confirmó el uso típico de Vermeer de los pigmentos del periodo barroco.

Esta pintura ha dejado un legado duradero, inspirando a artistas como Tom Hunter, quien creó una interpretación fotográfica que refleja su tono emocional. Hoy en día, “Muchacha leyendo una carta en una ventana abierta” se exhibe con orgullo en la Gemäldegalerie de Dresde, donde continúa cautivando a los espectadores con sus intrincados detalles y rico simbolismo.