Faits sur : La Raie verte
"La Raie Verte" également connue sous le nom de "Portrait de Madame Matisse. La Ligne Verte" est un portrait marquant de l'illustre peintre Henri Matisse, représentant sa femme, Amélie Noellie Matisse-Parayre. Réalisée à l'automne ou à l'hiver 1905, cette peinture à l'huile sur toile se distingue par la bande verte audacieuse qui coupe le visage d'Amélie en deux. Matisse a utilisé cette ligne verte pour évoquer la lumière, l'ombre et le volume de manière révolutionnaire, sans recourir aux techniques traditionnelles de l'ombrage. À l'époque, cette approche était à la fois avant-gardiste et provocatrice.
Lorsque la peinture a été exposée à Paris en 1906, elle a été associée aux Fauves, un groupe d'artistes comprenant André Derain et Maurice de Vlaminck, dont les œuvres suscitaient souvent des critiques vives et contrastées.
"La Raie Verte" a provoqué des réactions passionnées tant chez les critiques que chez les admirateurs. Certains ont trouvé l'image perturbante. Un ami des propriétaires de l'œuvre l'a un jour qualifiée de "caricature démente d'un portrait." En 1910, le critique Gelett Burgess a suggéré que Matisse avait peint Amélie de cette manière comme une forme de "punition" la représentant de manière étrange et dérangeante. L'historien de l'art John Klein a même spéculé que la qualité impassible, semblable à un masque, du portrait pourrait refléter les tensions dans le mariage des Matisse à l'époque.
Aujourd'hui, "La Raie Verte" est conservée au Statens Museum for Kunst à Copenhague, au Danemark. Elle demeure une œuvre majeure dans la carrière de Matisse, illustrant son utilisation novatrice de la couleur et de la forme pour créer un portrait saisissant et non conventionnel de sa femme.