Faits sur : La Madone aux fuseaux
"La Madone au fuseau" est un sujet captivant peint par Léonard de Vinci, avec au moins une, et peut-être deux versions créées à partir de 1499. L'une de ces œuvres aurait été commandée à Florence pour Florimond Robertet, secrétaire du roi Louis XII de France, et pourrait avoir été livrée à la cour française vers 1507.
Le tableau capture magnifiquement la Vierge Marie avec l'Enfant Jésus, jouant avec un fuseau. Cet objet simple symbolise la vie domestique de Marie et fait allusion à la future crucifixion du Christ. La composition dynamique et réfléchie de ce tableau a eu un impact profond sur les artistes de la Haute Renaissance, tels que Raphaël et Andrea del Sarto.
L'histoire de l'œuvre est reconstituée à partir de lettres du début du XVIe siècle, qui mentionnent la tendance de Léonard à être distrait par ses études mathématiques et son travail continu sur cette peinture. Les chercheurs débattent encore sur la livraison effective du tableau à Robertet et sur son propriétaire ultérieur.
Deux versions bien connues, la Madone Buccleuch et la Madone Lansdowne, sont censées inclure la touche de Léonard. Les deux montrent des changements expérimentaux similaires dans leurs dessins sous-jacents, suggérant qu'elles ont évolué simultanément dans l'atelier de Léonard.
Le tableau est riche en éléments symboliques et présente les expressions ambiguës des figures, le tout dans des paysages étendus. La Madone Buccleuch, conservée à la Galerie nationale d'Écosse, et la Madone Lansdowne se distinguent principalement par le décor de leurs arrière-plans. Cette dernière pourrait être la version qui a finalement atteint Robertet. Au fil des ans, de nombreuses copies et variations de la Madone au fuseau ont été réalisées par les élèves et suiveurs de Léonard, chacune reflétant différentes étapes de l'évolution de la composition.
L'influence de cette peinture s'est étendue à l'Espagne, où des artistes formés à Florence ont produit leurs propres versions. La Madone Buccleuch a été célèbrement volée en 2003, avant d'être récupérée de manière spectaculaire et retournée à la Galerie nationale d'Écosse. La Madone Lansdowne, une autre version significative, a sa propre histoire intrigante de changements de propriétaire et d'attributions au fil des siècles.
"La Madone au fuseau" reste une œuvre clé dans l'héritage de Léonard, illustrant son approche novatrice de la composition, sa riche symbolique et son influence durable sur le monde de l'art.