Hechos sobre: Aristóteles contemplando el busto de Homero
"Aristóteles con un busto de Homero" también conocida como "Aristóteles contemplando un busto de Homero" es una fascinante obra maestra al óleo sobre lienzo de Rembrandt. En esta pintura, Aristóteles aparece portando una cadena de oro y contemplando profundamente un busto esculpido de Homero. Rembrandt creó esta obra en 1653 para la colección de Don Antonio Ruffo. A lo largo del tiempo, la pintura cambió de propietarios en varias ocasiones antes de que el Museo Metropolitano de Arte en la ciudad de Nueva York la adquiriera en 1961, estableciendo un precio récord en ese momento.
La contemplación es un tema central en el arte de Rembrandt, con muchos de sus personajes representados en momentos de profunda reflexión. Esta pintura, que muestra a Aristóteles en un estado de introspección, resonó con los espectadores de la década de 1650, una era marcada por preguntas existenciales y avances científicos. Los estudiosos han examinado varios aspectos de la pintura, debatiendo la mirada de Aristóteles, el simbolismo de los objetos y la interacción entre el arte y la ciencia.
Theodore Roussin destacó cómo las sombras en los ojos de Aristóteles añaden un aire de misterio y contemplación. Julius Held exploró los valores contrastantes simbolizados por el busto de Homero y la cadena dada por Alejandro Magno, sugiriendo un comentario sobre el arte y la ciencia. Margaret Deutsch Carroll subrayó el enfoque de Aristóteles en las ideas en lugar de los objetos materiales, mientras que Saskia Beranek resaltó la cadena de oro como un símbolo de honor. Nicole Suthor examinó la importancia de los libros apilados y los colores cálidos utilizados en la pintura.
Esta obra ha generado numerosas interpretaciones y discusiones, abordando temas de contemplación, arte y honor. También ha encontrado su camino en la literatura, como en la novela "Picture This" de Joseph Heller, que profundiza en las opiniones de Rembrandt sobre la sociedad y el valor del dinero.